Παραστάσεις / Αρχείο παραγωγών Θεσσαλικού Θεάτρου

Καλοκαιρινή σκηνή

Βόυτσεκ – Μια μουσική παράσταση

Θέατρο της Αυλής του Μύλου

5/7 - 29/7 Δευτέρα έως Παρασκευή στις 9.15 μ.μ.

Το Θεσσαλικό Θέατρο παρουσιάζει για πρώτη φορά το αριστούργημα του Γκέοργκ Μπύχνερ, Βόυτσεκ (Woyzeck), σε μια μουσική εκδοχή με τα τραγούδια του Tom Waits, σε σκηνοθεσία Θανάση Χαλκιά, με το Δημήτρη Κουρούμπαλη στον επώνυμο ρόλο. Η παράσταση κάνει πρεμιέρα την Τρίτη 5 Ιουλίου 2022 στο θέατρο της Αυλής του Μύλου και θα παίζεται καθημερινά, Δευτέρα με Παρασκευή έως τις 29 Ιουλίου. Θα ακολουθήσει περιοδεία σε πόλεις της Θεσσαλίας, στην Καβάλα, στη Θεσσαλονίκη και στην Αθήνα. Θα συμμετέχει στις εκδηλώσεις της Περιφέρειας Θεσσαλίας «Με Θέα στο Αιγαίο».

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Ο Γκέοργκ Μπύχνερ, το πιο λαμπερό πνεύμα που πέρασε από τον πλανήτη του θεάτρου, πέθανε 23 χρονών, αλλά πρόλαβε και άλλαξε για πάντα την ιστορία της σκηνής. Ο Βόυτσεκ είναι ημιτελής και ανασυντίθεται διαφορετικά σε κάθε παράσταση. Είναι η ιστορία ενός στρατιώτη που υφίσταται κάθε λογής «πειραματισμούς», πάνω στο σώμα του. Είναι όμως και μια ερωτική ιστορία, ανάμεσα στο Βόυτσεκ και τη Μαρία, που καταλήγει σε φόνο. Γιατί ο απελπισμένος και ο αδύναμος σκοτώνει αυτό που αγαπά.

Ο Tom Waits έγραψε μια σειρά εκπληκτικά τραγούδια για την παράσταση του Bob Wilson που τα ακούμε στην παράσταση του Θ.Θ. σε μεταγραφή Κώστα Βόμβολου με ζωντανή μουσική επί σκηνής.

Ο Βόυτσεκ, ξαναζωντανεύει μέσα σε έναν κόσμο που ενώ αλλάζει με ιλιγγιώδη ταχύτητα συνεχίζει να διαπράττει τα ίδια λάθη με άλλο περιτύλιγμα. Ο στρατιώτης Βόυτσεκ βρίσκεται μέσα στη δίνη πολλαπλών πολέμων -στο μυαλό του, στο σπίτι του, στον στρατώνα του, στην κοινωνία, στην υφήλιο.
Η ψυχή του θρυμματίζεται, η λογική του εξαφανίζεται, οι ώμοι του λυγίζουν. Μέσα σε ένα αντίστοιχο περιβάλλον ο σύγχρονος άνθρωπος αγωνίζεται να προσδιορίσει το νόημα της ύπαρξής του. Να αποσαφηνίσει την έννοια της ανθρωπιάς. Να ανακαλύψει την ευτυχία του χωρίς αυτή να προϋποθέτει τη δυστυχία των άλλων.

Στην παράσταση, ο κόσμος του Βόυτσεκ κατοικεί σε ένα βομβαρδισμένο θέατρο. Ο πόλεμος μαίνεται μέσα και έξω απ’ αυτό, αλλά κι ακόμη πιο βαθιά: μέσα στο μυαλό και την ψυχή των ηρώων. Ένας πόλεμος που φουντώνει στα ερείπια του θεάτρου, στα ερείπια του πολιτισμού. Η μουσική και τα τραγούδια του Tom Waits που παίζονται ζωντανά συνενώνουν τα γεγονότα που διαδραματίζονται επί σκηνής και οδηγούν τον θεατή στον πυρήνα της ιστορίας. Εκεί παλεύει ο Βόυτσεκ αδυνατώντας να αντιληφθεί πως κατέχει τη δύναμη να γκρεμίσει τις χάρτινες φυλακές και τα σαθρά τείχη που τον περιβάλλουν. Εμείς άραγε, σήμερα, πόσο διαφέρουμε από τον στρατιώτη Βόυτσεκ;

Διάρκεια παράστασης:
90 λεπτά.

Προπώληση εισιτηρίων:
viva.gr

Πληροφορίες – κρατήσεις θέσεων:
Τις ημέρες των παραστάσεων στο 2410533417 / 10:00-13:00 και 18:00-21:00.

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος 14 ευρώ, προπώληση 12 ευρώ, 10 ευρώ (ομαδικό- άνω των 65), 8 ευρώ φοιτητικό και 5 ευρώ Άνεργοι- ΑΜΕΑ και έως 25 ετών.

Χορηγοί επικοινωνίας:
ΕΡΤ, ASTRA, Formedia TV, ΘΕΣΣΑΛΙΑ ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ, TRT, Larissanet, Πολιτεία Λαρισαίων, Formedia.gr, Larissanet.gr, Larissapress.gr, On Larissa.gr, Paidis.com, Tι νέα Λάρισα, Δημοτική Ραδιοφωνία Λάρισας, Formedia Radio, Πόλις Radio.

Πρόγραμμα Παραστάσεων Καλοκαίρι 2022:

Θέατρο: «Αυλή του Μύλου» – Παραστάσεις:
- Από τις 5 έως και τις 29 Ιουλίου, καθημερινά από Δευτέρα έως και Παρασκευή στις 9.15 μ.μ.
Περιοδεία
- Ομόλιο, Θέατρο Τεμπών – 31 Ιουλίου
- Αιγάνη, Θερινό Θέατρο – 1 Αυγούστου
- Ελασσόνα – 2 Αυγούστου
- Βελίκα, Πλατάνια – 3 Αυγούστου
- Βόλος, Θερινό Δημοτικό Θέατρο Νέας Ιωνίας – 4 Αυγούστου
- Φάρσαλα – 5 Αυγούστου
- Φεστιβάλ Ολύμπου, Κάστρο του Πλαταμώνα – 10 Αυγούστου
- Φεστιβάλ Φιλίππων, Φρούριο Καβάλας – 26 Αυγούστου
- Φεστιβάλ Δήμου Συκεών Θεσσαλονίκη – 28 Αυγούστου
- Τρίκαλα – Δημοτικό Θέατρο Φρουρίου- 31 Αυγούστου
- Φεστιβάλ Δήμου Παπάγου-Χολαργού – 12 Σεπτεμβρίου
- Πεύκη – Άλσος Βαρβαρέσου 13 Σεπτεμβρίου
- Πετρούπολη – Θέατρο Πέτρας 14 Σεπτεμβρίου

Φωτογραφίες παράστασης

Videos παράστασης

Συντελεστές παράστασης

Σκηνοθεσία
Θανάσης Χαλκιάς
Βιογραφικό

Σκηνοθέτης, ηθοποιός και θεατρολόγος. Απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του ΕΚΠΑ (2021) και της Δραματικής Σχολής Αρχή της Νέλλης Καρρά (2001).

Υποψήφιος για το Βραβείο Δραματουργίας Ελληνικού Έργου για τη διασκευή της νουβέλας της Μαργαρίτας Φρανέλη Μαμά, κι εγώ δεν σ’ αγαπώ (Βραβεία Κάρολος Κουν 2018 από την Ένωση Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών-ΕΕΘΜΚ). Έχει γράψει το θεατρικό μονόπρακτο Ορθοπεταλιά (2020).

Ως ηθοποιός, συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο, τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, Καβάλας, Λάρισας καθώς επίσης και με θεατρικά σχήματα του ελεύθερου θεάτρου. Έπαιξε στις ταινίες μεγάλου μήκους Χρυσόσκονη (Μαργ. Μαντά, 2009), Lines (Β. Μαζωμένος, 2016), Καθαρτήριο (Β. Μαζωμένος, 2022), Με αξιοπρέπεια (Δ. Κατσιμίρης, 2022) και σε πολλές ταινίες μικρού μήκους.

Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις Τα σημάδια του Κάιν (σκηνική σύνθεση), Περπατώ εις το δάσος της Στ. Μιχαηλίδου, Πατριδογνωσία ή τίποτα πια δεν είναι για συγγνώμη (σκηνική σύνθεση), Καλιφόρνια ντρίμιν του Βασίλη Κατσικονούρη, Μαμά, κι εγώ δεν σ’ αγαπώ της Μαργαρίτας Φρανέλη, Υπό έλεγχο του Φρεντερίκ Σοντάγκ (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας), Η σινε-παρμένη (διασκευή του ιδίου της νουβέλας Η αφηγήτρια ταινιών του Hernan Rivera Letelier – Φεστιβάλ Αθηνών 2019), Επτά αναζητήσεις σπονδυλωτή παράσταση (Ο ιατροδικαστής του Γιώργου Σκαμπαρδώνη – Δημοτικό Θέατρο Πειραιά), Ορθοπεταλιά Θανάση Χαλκιά.

Είναι πιστοποιημένος Εκπαιδευτής Ενηλίκων της Μη Τυπικής Εκπαίδευσης (ΕΟΠΠΕΠ).

Έχει διδάξει στη Δραματική Σχολή Αρχή, στη Θεατρική ομάδα του Δήμου Ιλίου (2009-2015, τρία βραβεία σκηνοθεσίας), σε ΔΙΕΚ, σε σεμινάρια και εργαστήρια. Είναι συνιδρυτής και παραγωγός της Μάγμα ΑΜΚΕ.

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου
Σκηνικά: Μάρθα Φωκά
Κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου
Μετάφραση στίχων - διασκευή μουσικής: Κώστας Βόμβολος
Επιμέλεια κίνησης: Αναστασία Μπρουζιώτη
Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου
Διεύθυνση Παραγωγής: Νίκος Γεωργάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Μπρουζιώτη
Φώτα: Mάκης Παπατριανταφύλλου - Γιώργος Γκόλαντας
Υπεύθυνη βεστιαρίου: Νικολέττα Καΐση
Μηχανικοί Σκηνής και Κατασκευή Σκηνικού: Χρήστος Καράκης – Νίκος Ανδριανόπουλος, Στράτος Φράγκου
Τρέιλερ: Life of Film Production Δημήτρης Βάλλας
Φωτογραφίες προώθησης: Παύλος Μαυρίδης
Αφίσα: Μουτζούρα
Συμμετέχουν οι μουσικοί: Φαίδρα Καρβούνη, Αλέξανδρος Τσιωνάς

Διανομή ρόλων

Βιογραφικό

Θανάσης Ζέρβας

Βιογραφικό

Γεννήθηκε στην Αθήνα, αποφοίτησε από το τμήμα Φιλοσοφίας, Παιδαγωγικής και Ψυχολογίας του ΕΚΠΑ και αρίστευσε στο μεταπτυχιάκο της Κοινωνιολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου με την εργασία του “Το θέατρο ως Τελετουργία στην Αθήνα σήμερα”. Εργάζεται αδιάλειπτα ως ηθοποιός από το 2000 σε θέατρο, σινεμά και τηλεόραση με σκηνοθέτες όπως οι Τ. Τζαμαργιάς, C. Grauzinis, Κ. Φιλλίπογλου, Β. Μαυρογεωργίου, Β. Θωμόπουλος, Κ. Λυχναράς κ.α με παρουσία στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, σε μεγάλα θέατρα και φεστιβάλ του εξωτερικού και σε τηλεοπτικές επιτυχίες που άφησαν εποχή.

Έχει αναλάβει την παραγωγή και την οργάνωση θεατρικών παραστάσεων και συναυλιών σε συνεργασία με το Ελληνικό Φεστιβάλ, Θέατρο Παλλάς, Ηρώδειο κ.α. Έχει γράψει θεατρικά έργα στα ελληνικά και στα αγγλικά, για την σκηνή και το ραδιόφωνο, τα οποία έχουν παρουσιαστεί με επιτυχία (Striptease, Ένας σκύλος που τον έλεγαν Φρίκη, Εκτός ορίων, Παρασκευή παλιμπαιδίσμου, R.I.P. Romeos Ioulietta Panta, Τέλος του Κόσμου, Τι θα κάνουμε τώρα; Ηγέτης, Πολιτική ανυπακοή, Two very polite characters κ.α).

Είναι ιδρυτικό στέλεχος της So7, www.so7.gr. Ηγήθηκε του διεθνούς καλλιτεχνικού προγράμματος με την υποστήριξη του CULTURE 2007-2013 σε συνεργασία με εταιρείες από Λιθουανία, Κύπρο, Αγγλία και Μεξικό κάτω από το γενικό τίτλο: MYTHS AND BELIEFS ABOUT THE BEGINNING AND THE END OF THE WORLD.

Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής της νέας δραματικής σχολής Τεχνών Εκατό. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Δημήτρης Κουρούμπαλης

Βιογραφικό

Γεννήθηκε το 1983 στα Τίρανα και μεγάλωσε στην Ελλάδα. Το 2007 αποφοίτησε από την Ακαδημία Καλών Τεχνών Τιράνων εδώ και μια δεκαπενταετία έχει ερμηνεύσει πληθώρα δραματικών και κωμικών ρόλων στο Εθνικό Θέατρο Τιράνων καθώς και στο Κινηματογράφο (Ό καιρός του Κομήτη, Παιδική Εργασία, Girls), κάποιοι από αυτούς της χάρισαν υψηλές διακρίσεις σε διεθνή και εθνικά θεατρικά φεστιβάλ. Το 2013 έλαβε το βραβείο «Καλύτερης Ηθοποιού της Χρονιάς» από την Ακαδημία Kult στα Τίρανα.

Τα τελευταία 9 χρόνια βρίσκεται στην Ελλάδα και δραστηριοποιείται επαγγελματικά, συνεργαζόμενη με καταξιωμένους σκηνοθέτες σε επιτυχημένες παραγωγές όπως: Παράνομα Φιλιά – Κόκκινα Φανάρια, Οι Ξένοι, σε σκηνοθεσία του Νίκου Μαστροράκη (Εθνικό Θέατρο και Δημοτικό Θέατρο Πειραιά), Κάποτε στη Σμύρνη σε σκηνοθεσία του Κώστα Τσιάνου (Θεσσαλικό Θέατρο), Η παράλειψη της οικογένειας Κόλεμαν σε σκηνοθεσία Μαριτίνα Πάσσαρη (Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας), Η Πεντηκοστή σε σκηνοθεσία Αγγελική Γκιργκινούδη (Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου), Φιλουμένα του Εντουάρντο ντε Φιλίππο σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή (Θέατρο Διάνα) και Το Χώμα Βάφτηκε Κόκκινο σε διασκευή και σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού (Θεσσαλικό Θέατρο) που συμμετείχε στο Διεθνές Φεστιβάλ Πειραματικού Θεάτρου του Ανόι το 2019 και τιμήθηκε με το βραβείο Αργυρό Μετάλλιο για την ερμηνεία της.

Ο κύκλος της συνεργασίας της με το Θεσσαλικό Θέατρο συνεχίστηκε με τις παραστάσεις Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια (σκην. Κυριακή Σπανού), Τα Παντρολογήματα (σκην. Νάνσυ Σπετσιώτη), Τα Αγάλματα περιμένουν (σκην. Κυριακή Σπανού), Ότι θυμάμαι χαίρομαι (σκην. Κώστας Τσιάνος) και Ο καλός άνθρωπος του Σετσουάν σε σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού.

Μαρσέλα Λένα

Βιογραφικό

Κώστας Μπούντας

Βιογραφικό

Γεννήθηκε στην Λάρισα.Απόφοιτος της δραματικής σχολής Βεάκη (2000).

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής Training pathways for actor, Theater as a tool for relationship in the literacy of adults, The art of mathematics με τους Dario Fo και Franka Rame, στην Ιταλία, καθώς και σεμινάρια σύγχρονου χορού και κίνησης.

Έχει συνεργαστεί με το Θέατρο Τέχνης, Ηρώδειο, Θέατρο Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, θέατρο Κάτια Δανδουλάκη, Ιλίσια-Βολανακης, Ανεσις , θέατρο Αργώ, Μικρό Θέατρο Επιδαύρου, Θεσσαλικό Θέατρο,ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καλαμάτας, Θέατρο Χώρα, Ανοιχτό Θέατρο, Αμόρε, Altera Pars, Τριανόν, Αγγέλων βήμα, Άλεκτον, Κέντρο Λόγου και Τέχνης 104, σε σύγχρονα και κλασικά έργα με σκηνοθέτες όπως ο Κ. Τσιάνος, Β. Αρδίττης, Μ. Ρέππας-Θ. Παπαθανασίου, Α. Καλογρίδης, Α. Μυλωνάς, Στ. Κραουνάκης, Φ. Καναράκης , Ε. Μποζά, Κ. Σπανού, Μ.Κάλμπαρη, Κ.Γεωργουδάκη, Μ. Βακούσης, Γ. Σαρακατσάνης, Α. Κεφαλά, Δ. Φραγκιόγλου κ.α.

Αποτέλεσε μέρος της χορογραφικής ομάδας της τελετής λήξης των ολυμπιακών αγώνων. Έχει λάβει μέρος σε χοροθεατρικές παραστάσεις με την ομάδα της Ν.Κανδύλη “Dance of Arts”. Υπήρξε βοηθός σκηνοθέτη σε διάφορες παραγωγές. Έχει πάρει μέρος ως ηθοποιός σε κινηματογραφικές ταινίες (Νύφες του Π.Βούλγαρη, Ύφεση του Μ. Γιαρίμουστα, Astray του Α. Μαυρόγιαννη ) και τηλεοπτικές παραγωγές, («Κάτι χωρισμένα παλικάρια» Αντ1, «Ο γύρος του κόσμου με 80 βιβλία» Νέριτ, «Το κόκκινο δωμάτιο,1965» Mega, «Πολυκατοικία» Mega, «Amor-mio» Alpha).

Χάρης Φλέουρας